中国爱乐乐团 - 交响音乐会
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曲目

德沃夏克:狂欢节序曲,作品92

海顿:降E大调小号协奏曲,作品Hob.: VIIe/1

德沃夏克:D大调第六交响曲,作品60

录音手札

Microphones:
DPA 4006AE
Schoeps MK2
Schoeps MK4
Mic amplifiers 话筒放大器:
Neve 1073
Millennia HV-3D
A/D converter 模数转换器:
APOGEE-AD16X
Prism Sound ADA-8XR
DAW 数字音频工作站:
Pro-Tools 11 HDX
Monitoring equipment 监听系统:
AKG K271
SENNHEISSER HD700
BAREFOOT MM27 Gen2
PMC OB2 & SOVEREIGN單端後級ETERNITY
Cables线材:
Power Cable电源线:Siltech Classic Anniversary Series

中国爱乐乐团 - 交响音乐会

小号:陈光

指挥:杨洋

录音日期:2017.5.6

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狂欢节序曲,作品92
德沃夏克《狂欢节序曲》又名《波希米亚狂欢节序曲》,作于1891年,管弦乐曲。本曲为作者所作的《自然、生命与爱情三部曲》的第二部。 1892年4月28日,为答谢英国剑桥大学授予德沃夏克“名誉音乐博士”学位,由国民剧院管弦乐团在布拉格首演,并由作者亲自指挥。

《自然、生命与爱情三部曲》这三个作品合起来是一个整体,贯穿着统一的思想和共同的、表现自然的音乐主题;分开来,又是三首独立的管弦乐序曲。在第一部《自然序曲》里,作曲家采用抒情的手法,描绘了大自然的美丽。它好似一首田园诗;第二部,作者用人们欢度狂欢节的景象和感受,来表现旺盛不熄的生命之火,所以又叫《狂欢节序曲》;第三部,描写爱情和嫉妒的矛盾。作曲家选用莎士比亚名剧《奥瑟罗》寓意深刻的、悲剧性的内容来表现这个主题,所以又叫《奥瑟罗序曲》。但是,在这三部曲里,《狂欢节序曲》更通俗,更受人们的喜爱。

降E大调小号协奏曲,作品Hob.: VIIe/1
降E大调小号协奏曲,奥地利作曲家海顿的最后一部协奏曲。海顿第二次赴英国旅行后返回时,是在1795年的夏天,此曲便是次年(1796年)写的。此曲为小号协奏曲的典范之作,经久不衰。

第一乐章 快板,降E大调,4/4拍子。 呈示部的第一主题由第一小提琴呈示,接着以全合奏方式来结束第一主题。然后出现下行的第二主题,旋即进入全合奏的终结乐句,简洁明了。主奏呈示部是由主奏小号重新吹奏的第一主题开始的。

第二乐章,行板,降A大调,6/8拍子。 首先由弦乐器奏出西西里舞曲节奏的主要主题,主奏小号跟着重复一次(片段2)。在本乐章中,小号与全乐队交相辉映,而造成调性的变化。

第三乐章,快板,降E大调,2/4拍子,两个主题回旋奏鸣曲式。三个弦乐器合奏主题,接着由全乐队重复主题一次,然后乐曲转为第二主题,藉着很起劲的乐句来结束乐队呈示部。接着由主奏小号轻松地吹奏出欢快乐观的主题,这是一段非常有名的旋律,主奏小号在高音区奏出嘹亮的音色,充分发挥出这一乐器的特色。结尾再现第一主题,直接把乐曲带进终结部。

D大调第六交响曲,作品60
第六交响曲作于1880年,属德沃夏克作品中表现民族感情最强烈时期的创作,1881年3月25日由车希指挥捷克剧场管弦乐团首演。全曲共有四个乐章:

第一乐章:不很快的快板,D大调,奏鸣曲式。描写正在迎接春天的捷克人的感觉。第一主题由喜悦、明亮的木管呈示,第二主题由双簧管表达。呈示部中加入福里安舞曲因素。发展部以对位方式发展,也有近琴马奏的(Sul ponticello)效果。

第二乐章:慢板,降B大调,3段体。最初木管模仿风格的序奏后出现的主题,运用四度音程,全乐章散发着温暖的诗意趣味。

第三乐章:谐谑曲,福里安舞曲,急板,D小调,3段体。其主要主题取自捷克民歌,第一段类似于德沃夏克自己的《斯拉夫舞曲》。中段为D大调,其和声构成有牧歌风味。

第四乐章:精神抖擞的快板,D大调,奏鸣曲式。前乐章使用过的素材不再运用,基本以这个乐章的两个主题的对比纠缠发展。结尾速度提至急板,以第一主题变形开始而形成高潮。


小号:陈光
陈光,中央音乐学院管弦系小号教授,乐队学院行政总监,中国爱乐乐团、中国国家交响乐团客座小号首席。自幼学习小号专业,1997以优异成绩考入中央音乐学院,师从冀瑞铠教授。1999年获组宾.梅塔奖学金,前往奥地利维也纳继续深造。在维也纳期间,师从维也纳爱乐乐团首席小号Josef  Pomberger教授、和Adolf  Holler教授。并多次与维也纳国家歌剧院、维也纳室内乐团以及维也纳施特劳斯乐团合作演出。2005年6月,以优异的专业成绩毕业于奥地利维也纳国立音乐与表演艺术大学。回国后,曾在中国爱乐乐团、中央芭蕾舞团、上海、深圳、广州、杭州爱乐等各大交响乐团担任客座首席小号。2006年2月起,任教于中央音乐学院。从2008年至2012年,作为首席小号应邀参加由著名指挥家郑明勋执棒的亚洲爱乐交响乐团演出。2010年应邀参加Worldwide Chinese Festival Orchestra新年音乐会、并担任首席小号。2011-2013年应马来西亚交响乐团邀请参加演出并担任首席小号。2012年至2014年应邀参加新加坡交响乐团演出季及录音、担任首席小号。.2013至2014年,应邀参加由中央电视台主办的中国十大管乐及十大小号节目。多年来,曾在国内多所艺术院校进行讲学,受到业内人士一致好评。被誉为中国最有才华的小号演奏家之一。

指挥:杨洋
杨洋生于音乐世家,自幼学习钢琴,师从钢琴教育家李其芳教授。后随徐新、吴玲芬教授学习指挥,并以优异成绩考入中央音乐学院指挥系,师从著名指挥家俞峰教授。

2006年11月,在希腊举行的迪米特里·米特罗普洛斯国际指挥大赛中,杨洋以出色的表现和无可争议的优势一举夺得第一名,成为在这项顶级国际大赛中首位获此殊荣的中国指挥。

作为中国最活跃的指挥家之一,杨洋与国内所有主流乐团及歌剧院均保持着密切的合作关系。同时在包括德国德意志交响乐团、科隆爱乐乐团、斯图加特爱乐乐团、莱茵国立爱乐乐团、新布兰登堡爱乐乐团;意大利罗马交响乐团、维罗纳歌剧院、都灵皇家歌剧院;法国嘎纳交响乐团、波尔多交响乐团;西班牙瓦伦西亚交响乐团;希腊交响乐团、雅典室内乐团;韩国仁川爱乐乐团等在内的国外众多乐团也成功的留下了他的足迹。世界著名大提琴家林·哈雷尔、阿尔本·格哈德、王健、娜塔莉娅·古特曼;小提琴家马克西姆·文格洛夫、吉东·克雷默、宓多里、莎拉·张、奥古斯汀·杜梅、雷纳德·卡皮松、林昭亮;钢琴家加里·格拉夫曼、朗朗、巴瑞·道格拉斯、让·伊夫·蒂博戴、大卫·弗雷、白建宇、木村峻·帕克;女高音曹秀美;单簧管演奏家萨宾娜·迈耶、温泽尔·福克斯;圆号演奏家拉多万·弗拉科维奇、斯蒂凡·多尔等都与他有过精诚的合作。

由于指挥大师余隆的慧眼独具,杨洋于1998年第一届北京国际音乐节上成功的开始了他的职业指挥生涯,并连续八届在北京国际音乐节上执棒歌剧与音乐会。2000年-2005年任中国爱乐乐团助理指挥。2006年赴韩国参加由指挥大师郑明勋主持的大师班。2009年,他参与并主持组建了杭州爱乐乐团。

自2009年至今,杨洋已率领杭州爱乐乐团出色的完成了七个音乐季演出,并成功的在德国麦克伦伯格音乐节、石荷州音乐节、意大利拉维罗音乐节、艾美利亚音乐节、陶尔米纳音乐节、斯洛伐克卢布尔雅那音乐节等欧洲著名音乐节登台亮相,并远赴俄罗斯及爱沙尼亚巡演,赢得了欧洲观众的喝彩及国内外业界的高度评价与关注。

作为曲目广泛的交响乐指挥,杨洋无疑是当代中国最出色的指挥家之一。近年来他也频频涉猎歌剧领域,普契尼《艺术家的生涯》、《蝴蝶夫人》;威尔第《茶花女》;比才《卡门》;马斯卡尼《乡村骑士》;列昂卡瓦洛《丑角》;郭文景《夜宴》《狂人日记》等中外歌剧的成功演绎更彰显出他在歌剧方面的过人才华。这其中尤以2014年8月他执棒杭州爱乐乐团与意大利歌唱家在西西里联合演出的《乡村骑士》和《丑角》最为引人注目。

杨洋现任中央歌剧院音乐总监、首席指挥;杭州爱乐乐团艺术总监、首席指挥。

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